ROSINA VALCARCEL : VLADIMIR DEL PRADO: ¡Presente!

VLADIMIR DEL PRADO: ¡Presente!

Por Rosina Valcárcel

El compañero de juventud VLADIMIR DEL PRADO SEGURA, hijo de Jorge del Prado, reconocido político del PCP y artista plástico, y de Emma Segura, mujer de fina sensibilidad y tiernos ojos profundos. Y hermano de José Carlos del Prado Segura, científico (murió joven). Décadas después será su madre política la pintora Etna Velarde (segunda esposa de Jorge) y su hermana: Carmen del Prado Velarde (antropóloga y productora de TV quien murió a los 29 años, en un trágico accidente). 
Conocí a Vladimir hacia el año 1964. Supe que tuvo una niñez dura hostil, pero no perdió la capacidad de sonreír ni la ternura. Yo militaba en la Célula "Verde Oliva" de la JCP. Él pedía ir a las bases para coordinar tareas diversas como pintas en las paredes de las calles, algún mitin relámpago contra el imperialismo. Así nos conocimos poco a poco. Fue un joven sensible, solidario, buen lector, leal camarada. En casa saboreaba el estofado de pollo al vino que a veces, preparaba Violeta, mi madre. Le gustaban mucho los waynos, la pieza musical "Zorba, el griego". Le agradaba viajar. El 13 de agosto de 1999 cuando falleció Jorge del Prado, el líder del PCP, su hijo Vladimir enfatizó que su padre fue un combatiente que no estaba dispuesto a ser vencido. "A través de su imagen serena y firme, supo ser un gran concertador que contribuyó de modo significativo a la vida política y social del Perú en el siglo XX", resaltó". 
Según cuentan, Vladimir tuvo un accidente. Uno de sus camaradas, el Dr. Bernardo Millones lo visitaba con frecuencia. Asimismo, la amiga Charo Arroyo lo invitaba a su casa a compartir el pan y la música. Los últimos años padeció un mal que lo sumió en honda tristeza. 
El tovarich Vladimir, a los 70 años cerró sus ojos el día 29 de septiembre. Sus restos fueron velados ayer. La familia se abstuvo de avisar. ¿Tal vez está en el CAFAE, acaso, donde se le veló a su hermanita? Abrazos a sus hijos queridos, a Margarita Reátegui, a los camaradas, a las amistades, a todos los parientes. Gracias Ricardo González Vigil, por avisarnos el mismo día. Gracias a la noble Maria Alicia Cuadros Zavala, bella, por llamarme ayer viernes 30 de septiembre. Gracias por las condolencias individuales y colectivas para su familia y para el colectivo, para nosotros, nosotras.

ROSINA VALCARCEL : ANTONIO MELIS

ANTONIO MELIS X ROSINA VALCÁRCEL.
Antonio Melis. (Vignola, Italia 1942-La Paz, Bolivia 2016)
(A Lucia Lorenzini)
Conocí a Antonio Melis hace muchas lunas, años y coplas, en San Eugenio (Lima), en casa de mi padre, Gustavo Valcárcel. Ellos trabaron conversación sobre la situación del mundo, América Latina y Perú. Hablaron del valor y del papel de Antonio Gramsci para los intelectuales. Hablaron de Cuba con fervor. Mientras madre, Violeta, los atendía con copitas de pisco, pan y aceitunas. Antonio caía muy bien, por su sencillez, simpatía y humildad. Mi primera emoción: la expresividad, el hablar, la comunicación de Antonio Melis. La de una persona de la que era absurdo no ser aliado, un bello italiano abierto y profundo quien departía dilatando la sonrisa como un cometa. Y así me impactó. Más tarde volvimos a vernos en casa del doctor Javier Mariátegui, quien tenía la buena costumbre de reunir a amigos artistas e intelectuales progresistas y brindar una cena opípara en torno a la evocación del Amauta. Tengo tantas remembranzas de sucesos intermitentes, diálogos sobre Sor Juana Inés de la Cruz, Waman Puma, Ernesto Che Guevara.
Nuestro grupo de entonces, Alma Matinal, lo invitó a polemizar sobre la vigencia de las ideas del Amauta en el local de la Casa Mariátegui. Y, además en la casa, Pando III etapa. Hubo polémica viva.
En Las Jornadas Andinas de Literatura Latinoamericana (JALLA), desde su fundación en La Paz, en 1993, se constituyen en un espacio de diálogo y creación. Participé ese año, en la realizada en La Paz y Cochabamba, ahí nuestra camaradería alcanzó su momento cúspide.
Ahí expuse una ponencia sobre Mitos y Educación. En una pascana Antonio me sacó a bailar “tango”, la altura era brava, pero no quise quedar mal, y danzamos un rato (tengo la fotografía de esa anécdota).
En la inauguración el Comité Organizador se leyó un texto, donde se mencionaba el tema de la situación de la viuda de Arguedas: Sybila Arredondo, quien debía de estar en condiciones carcelarias humanas. Esta aprendiz estaba al medio del auditorio cerca a los compatriotas y aplaudí enérgica con alguna exclamación amistosa. Los peruanos no me miraron bien, pero no di importancia. Sin embargo luego me sentí excluida del grupo, a la hora de la cena, del desayuno, etc. En Cochabamba, incluso fui hostilizada, citada por la policía con una orden dejada en el hotelito franciscano donde dormía: Se me acusaba de “subversiva y autora del citado manifiesto”. La solidaria artista plástica Teresa Alberti, esposa de Tomás Escajadillo, me acompañó con un abogado, que ella había conseguido. En la noche, cuando Antonio se enteró, muy disgustado me dijo: -“Si te vuelven a maltratar di que yo: Antonio Melis soy el responsable del escrito”. Ello me trajo cola, pero no es momento de narrar.
Después Los Habitantes de Macondo en Lima festejábamos su llegada, acompañado de la bella Lucia Lorenzini, plática, alegría y vino de por medio. Y así sucesivamente fuimos cultivando nuestra amistad, entre libros, diálogo, valores y ternura.
Leyendo a Mariátegui
Desde aquel ensayo inaugural “José Carlos Mariátegui, primo marxista de América” –hecho gracias a la iniciación de Xavier Abril-, publicado originalmente en Crítica Marxista (Roma, 1967), traducido al español por Casa de las Américas (Cuba, 1968), y reproducido ulteriormente en diversos libros y revistas de Latinoamérica, Melis prosigue investigando múltiples aspectos del pensamiento de Mariátegui. Su primer viaje al Perú, en 1970. Fue una etapa vital en su itinerario pues conoció personalmente a los familiares de Mariátegui. En ese encuentro se echaron las bases para el proyecto que lo involucró varios años: la publicación de las cartas. Sí, la Correspondencia se edita en dos tomos (Amauta, 1984), compilada, sistematizada, anotada y precedida por su lúcido estudio “El diálogo creador de José Carlos Mariátegui”. (1)
2000: Leyendo Mariátegui 1967- 1998. La parábola mariateguiana de Antonio Melis por Carlos Arroyo Reyes. (Centro de Estudios y Trabajos "América Latina". Upsala, Suecia). Después de muchos años de aguante pasivo, Antonio Melis no tuvo más remedio que rendirse a las instancias de muchos amigos de varios países y seguir el consejo de reunir en un libro sus trabajos sobre José Carlos Mariátegui (1894-1930) escritos a lo largo de tres décadas. Este suceso editorial aparece como un buen motivo para reflexionar sobre la parábola mariateguiana de este singular peruanista italiano que, no obstante haber redactado más de treinta trabajos sobre el autor de los 7 Ensayos de interpretación de la realidad peruana (1928), no deja de pensar en lo que queda por hacer y hasta está convencido, con esa humildad que engalana a los grandes espíritus, que su mejor ensayo sobre Mariátegui es el que tiene todavía por escribir. El mismo título de su libro --Leyendo Mariátegui 1967- 1998--(1) refleja, en cierta forma, el sentido de su opción intelectual, que parece decirnos que, al momento de confrontarnos con Mariátegui, lo que cuenta es estar siempre listo para la para la partida, para la aventura, para el descubrimiento de nuevas e inesperadas verdades (2).
En agosto del año 2000 estando en Perugia con Gladys Basagoitia lo llamamos y me ordenó fuera a Siena al día. Me trepé a un bus y allá Lucia me esperaba entusiasta y en un bar aledaño bebimos cervezas. Después platicamos sobre mitos andinos, leyendas y tradiciones latinoamericanas que estudiábamos. Me llevaron a caminar hasta el río, ahí nos bañamos y perpetuamos las travesuras del querido César Calvo. De aquel lugar asombroso y solitario, por suerte, echaron anclas en mi corazón: César Vallejo, José Carlos Mariátegui, José María Arguedas, Martín Adán, Carlos Germán Belli, Alejandro Romualdo, Gustavo Valcárcel, Antonio Cornejo Polar, Juan Gonzalo Rose, Arturo Corcuera, Gladys Basagoitia, César Calvo, Antonio Cisneros, Luis Hernández, Lucho Rocca Torres, Eduardo González-Viaña, José Luis Ayala, algunos de ellos maestros y/o compañeros, escritores, amigos cultos de ruta del siglo XX. Melis en un lugar insuperable, había traducido, estudiado o prologado a varios. Y muy resueltos fuimos familia para siempre. Me llevaron a pasear por Siena, Lucia maravillosa cantó al lado de su gato y platicando sobre Federico García Lorca y Pablo Neruda bebimos vino hasta desfallecer.
24 horas después Antonio, manejando su coche me llevó a Florencia, ahí nos esperaban Luca Rossi (Director de la revista Colletivo R) y Martha Canfield (Uruguay-Italia, 1949). Para nosotros Antonio no fue sólo un académico, ni un catedrático de la universidad de Siena, ni solo un gran traductor, fue un mariateguista de primera, un amigo excepcional, un gran compañero, un camarada consecuente y leal.
En julio del 2005, se editó Diario de talismanes (Lima, Santo oficio), ahí aparece mi artículo “Antonio Melis, Mariateguista italiano” (pp. 247-250). Hecho que satisfecho a Antonio y Lucía.
En Lima, en su penúltima visita, el Colectivo Macondo le organizó una velada con música, brindis, afiches y dibujos de Carlos Alberto Ostolaza. Todos los compañeros lo siguen apreciando y a Lucia. Hay fotos grabadas en el álbum.
Antonio era un verdadero intelectual arduo, comprometido con los pueblos, con el discurso de las emociones, un americanista militante, un peruanista integral, un latinoamericanista defensor de los derechos humanos, con una vitalidad contagiosa, con una bohemia natural, un ser humano con dones singulares del que destacó el amor sin rodeos en todos sus sentidos. Se fue en su ley con un relato de Arguedas entre manos. Antonio y Lucia llegaron a La Paz para participar en la Jornada literaria donde Melis expondría su ponencia titulada “Censo y buen gobierno, un cuento (casi) desconocido de Arguedas” el día 10 de agosto. Así lo evocamos. Gracias Riccardo Badini. Y no nos da tristeza escribir en pretérito. Nuestra memoria no nos traiciona todavía. Nos quedan sus libros, su obra, su alegría y nuestra cara amiga Lucía Lorenzini, testigo y heredera de nuestro Maestro. Grazie mille, Antonio Melis, bacinos. Tus amigos, César Germaná, Ricardo Portocarrero, Wilfredo Kapsoli, Hildebrando Pérez, Vicente Ota, Antonio Rengifo, Juan Damonte, Domenico Branca, y tus amigas Gladys, Paola Mancosu, Giovanna Minardi, Ros, y tantas, continuaremos viéndote atravesar el río.
¡Nos debemos vinos, caminatas y una lasaña, camarada!

Lima, Perú, 16 de septiembre de 2016.

--Notas:
1) VALCÁRCEL, Rosina. Diario de talismanes, Lima, El Santo Oficio, 2005, pp. 247-251.
2) ARROYO Reyes, Carlos. Centro de Estudios y Trabajos "América Latina". Upsala, Suecia.

© Texto Rosina Valcárcel 2016

ROSINA VALCARCEL: UN REVOLVER ARROJA GIRASOLES

(a Juan Cristóbal)

Un revolver arroja girasoles, cintas esmeraldas, volantes
y doma a aquel animal marino que bebe cervezas tempranito
A veces no lo veo pero su incienso de gitano me rodea
Y el son de viejos boleros de cantina parricidas
El aroma de se acrecienta y enreda etamarindo stas huellas
Él alucina platicar con las piedras de su barrio
Y con Alfredo Portal gritar consignas subversivas
en el mercado de San Miguelito
y narrarle cuentos a Almendra, la princesa de su mansión
Sabemos que duerme como un niño a pierna suelta
y se ríe de los fantasmas a la hora de la Luna
para descubrir el misterio de la noche
la sonrisa de su leal hija
y el hechizo de Eurídice.

Rosina

JUAN CARLOS LAZARO :LA POESÍA DE ROSINA VALCÁRCEL

 

DESPUÉS DEL CAOS, EL AMOR
Rosina Valcárcel y la poesía escrita por mujeres en el Perú*

Por Juan Carlos Lázaro

Los poemas que integran Naturaleza viva (1), de Rosina Valcárcel, fueron escritos a lo largo de la última década, a manera de quien hilvana un diario personal, forma como muchos poetas escriben sus poemas y sus libros, es decir registrando en versos el impacto de las experiencias de cada día, incluidas las emociones, los sueños, las fantasías. De ahí su alto componente de cotidianidad, con personajes y escenarios propios del entorno personal de la autora. A manera de anécdota puedo referir que conforme surgían estos poemas, Rosina me los alcanzaba mediante el correo electrónico o directamente, en unas hojitas que ella misma caligrafiaba y a las cuales adornaba con dibujos, lemas o dedicatorias, hasta configurar unos objetos muy simpáticos y divertidos, muchos de los cuales conservo todavía. El propósito era que luego ambos comentáramos estos poemas como un ejercicio mutuo de reflexión sobre el arte de la poesía. En este ejercicio fui observando el notable giro y esplendor que adquiría su trabajo con las palabras, inaugurando una nueva etapa en su proceso creativo.

Ahora bien, a propósito de la publicación de Naturaleza Viva cabe preguntarse: ¿qué lugar ocupa la obra de Rosina Valcárcel en el curso de la poesía escrita por mujeres en el Perú?

En el primer momento de la literatura peruana en tanto experiencia autónoma, con identidad propia -que corresponde a la etapa del modernismo-, no aparecen nombres de mujeres. En este momento los nombres paradigmáticos son los de Manuel González Prada, José Santos Chocano, José María Eguren, Abraham Valdelomar, entre otros. Solo hay nombres de varones. Así se cierra el siglo XIX y se inaugura el nuevo siglo. La mujer hace su ingreso en la poesía peruana con Magda Portal, en los años 20, en el cuadro de la Generación del Centenario, a la cual también pertenece César Vallejo. En su hermoso y revelador ensayo sobre "El proceso de la literatura", Mariátegui incluye a Magda Portal como un valor-signo de la literatura peruana. "Con su advenimiento le ha nacido al Perú su primera poetisa", dice. Y añade que hasta entonces el Perú sólo había tenido mujeres de letras, de las cuales una que otra con temperamento artístico o más específicamente literario, "pero no propiamente una poetisa". Sin embargo, la de Magda, en aquel tiempo, será una voz casi solitaria. Años después surgirá también Catalina Recavarren, aunque sin la contundencia ni el brillo de la primera.

En los años 30 -años de oscurantismo, de persecución política y dictaduras militares en el Perú- aparecen solo dos poetas mujeres: Esther M. Allison y Nelly Fonseca Recavarren. El de Nelly es un caso muy especial. Es una mujer postrada en una silla de ruedas que escribe poemas de amor a una adolescente y que los firma con el nombre de un hombre: Carlos Alberto Fonseca. Sin reclamarse una militante del socialismo, también escribirá poesía de protesta social, de identificación con la clase trabajadora y de enérgica crítica al sistema capitalista.

En los años 40 no sucede nada o sucede muy poco en el campo de la creación poética, lo que indica el clima de represión social que se vivía en el Perú. Pero en la década del 50, sin duda la más fecunda literariamente del siglo XX, surgirán nuevos nombres de poetas mujeres como Rosa Cerna Guardia, Sarina Helfgott, Lola Thorne, Cecilia Bustamante, Julia Ferrer y Blanca Varela. Esta última, que con el tiempo adquirirá enorme relevancia, publica su primer libro, Ese puerto existe, en México, con prólogo de Octavio Paz, en el último año de la década, o sea en 1959.

Estas voces de mujeres se afirmarán en los años 60 con nuevos títulos de poesía, en tanto surgen otras poetas como Yolanda Wesphalen, Carmen Luz Bejarano, Elvira Ordóñez y Gladys Basagoitia, entre las más notables.

A pesar de este esfuerzo de las poetas por sentar presencia en el cada vez más rico panorama de la poesía peruana, en los estudios y sobre todo en las antologías de esos años casi no se registran sus voces, sino que apenas se cita ocasionalmente a una u otra de ellas, generalmente a Cecilia Bustamante o a Blanca Varela. Esta tan limitada consideración tiene más de gesto, de saludo a la bandera que de verdadero reconocimiento. Puede resultar muy duro decirlo, porque va en desmedro de los autores de esas antologías, pero lo cierto es que se produjo un caso de discriminación poética por no hablar de ceguera crítica. Entre 50 ó más poetas varones, solo se considera a una mujer. No se puede decir que se les dejó de lado por falta de calidad o nivel literario. La recuperación de sus obras, realizada mucho tiempo después por el investigador y poeta colombiano Alfredo Ocampo Zamorano (2), indicará claramente que su nivel poético, además de original, iba parejo al de muchos de sus colegas varones.

Sin embargo, en los años 70 se produce el punto de quiebre. En este periodo la poesía escrita por mujeres irrumpe en la poesía peruana con enorme vehemencia y con múltiples voces. Pero lo más importante es que inaugura un nuevo discurso. Si hasta entonces su poesía se había caracterizado en su mayor parte por su lirismo intimista, existencial, desgarrado por la experiencia de la soledad, en los 70 tendrá como objeto principal su propio cuerpo, su sexualidad. Ese cuerpo negado, atado y sometido por una sociedad machista, autoritaria, de falsos valores morales y religiosos solo consagrados por la hipocresía política y social, empieza a revelarse, a decir su verdad, a liberarse. El paradigma de este periodo es María Emilia Cornejo, la autora de ese poema emblemático que empieza diciendo "Soy la muchacha mala de la historia". Desde entonces la poesía escrita por mujeres en el Perú cumplirá un papel protagónico en nuestro proceso literario y será el acontecimiento poético peruano más importante al cierre del siglo XX.

Rosina Valcárcel es una figura de primera línea en el proceso de la poesía escrita por mujeres en el Perú. Se inició en la poesía muy temprano y lo hizo con un poemario de fina emoción lírica titulado Sendas del bosque, de 1966, cuando aún no llegaba a los 20 años. En estos versos es evidente la influencia de Javier Heraud -del Heraud de El río y de Estación reunida-, cuyo lirismo entretejía sus metáforas inspiradas por los elementos de la naturaleza y los enigmas del paso del tiempo. Por esta época integra el grupo Piélago que surge en las aulas de la universidad de San Marcos. Sigue estudios de antropología animada por José María Arguedas y, en el fragor de las luchas estudiantiles y el ejercicio poético, lanza la revista Kachkanirajmi, la primera tribuna o el primer muestrario de lo que sería después la Generación del 70. Precisamente esta generación -la del 70, atrabiliaria y rebelde- le ofrecerá el clima adecuado para su labor de poeta identificada con la protesta social y la causa del socialismo.

Después de una larga etapa de poesía militante, registrada en títulos como Una mujer canta en medio del caos oLoca como las aves, con el nuevo siglo Rosina hará un alto en el camino para realizar el balance necesario de su experiencia de vida. Naturaleza viva, el título que nos convoca a la celebración esta noche, es la primera entrega de esta etapa. Apreciado como conjunto, el libro sintetiza la tradición poética representada por las mujeres anteriores a su generación y la nueva vertiente que aparece en los años 70. Es poesía amorosa, pero del amor de los sentidos, como la de Cavafis. El título es un homenaje a Frida Kahlo, la amante irrestrictamente libre, a quien ni un cuerpo quebrado, mutilado y postrado le impidió entregarse al frenesí del amor carnal. Por esto la naturaleza viva es ella misma, la mujer que vive para sus amantes y por sus amantes, aún los que partieron o se perdieron en el camino y a quienes dedica el réquiem del adiós con la tierna nostalgia de un alma grande. Formalmente, no obstante el tono coloquial de algunos de sus poemas, Naturaleza viva es en muchos momentos poesía esencial, es decir, poesía despojada de toda retórica, cifrada en versos concisos, exactos, de gran musicalidad. Sus recursos metafóricos logran sorprendente resultados. No voy a transcribir aquí ninguno de sus poemas, pero sí citaré al azar algunas de sus metáforas para corroborar mi apreciación:

"Los amores desaparecen en el cielo"; "Dejo agonizar mis manos de azufre sobre esta ciudad"; "Mi poeta con ojos de jaguar dormido / ya no aguarda más mi llegada"; "El amor se gasta entre timbales"; "La tarde abre su puerta / mientras tocas saxofón sin calcular una palabra"; "La tarde azafrán y no gris"; "Tus pasos de humo me confunden"; "La lluvia tibia posee las manos pardas / y el corazón desnudo es una navaja"…

No recuerdo bien si fue Ramón Gómez de la Serna o Jorge Luis Borges quien enseñó que la medida de un poema lo da de la calidad de sus metáforas. Si esa es la medida, y considerando las maravillosas metáforas con las que están escritos estos poemas, creo que no nos queda sino reconocer que con Naturaleza viva Rosina Valcárcel nos entrega un libro de alta poesía. (Fin)

NOTAS

*Palabras de presentación de Naturaleza viva, libro de poemas de Rosina Valcárcel, en acto realizado en el auditorio del Instituto Raúl Porras Barrenechea, en Lima, el 7 de setiembre de 2011.

(1) Rosina Valcárcel, Naturaleza viva. Lima, 2011.

(2) Alfredo Ocampo Zamorano, Akray paikuna: quince poetas mayores del Perú. Lima, 2005.

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Publicado por Ediciones Sol & Niebla para LIBRERIA PORTATIL el 9/12/2011 12:05:00 PM

LUIS ANAMARIA ENTREVISTA AL PERIODISTA Y POETA JUAN CARLOS LAZARO 10/9/11

HOY POETA ROSINA VALCARCEL PRESENTA POEMARIO EN LA FERIA DEL LIBRO 5 PM

Rosina Valcárcel Carnero.: FUEGO INCLINADO ( a V)

FUEGO INCLINADO



Aspera existencia entre las rocas
En el aliento de la mar
Tú, pequeña ave, ¿estás aquí?
En tu modo de entrega
Una espiga en el pico
Inerte, arrasada por el frío
Te prendo una vela verde
Y le rezo a Oshún
Periquita traída de tan lejos
Tu ausencia se nos vino de bruces
Y dobla mi cuello sobre tu ser
Cuerpo de ave / verde figura
Patitas color tierra
Parecías una niña
Que no huía de mí.

Segunda Carta a José María / rosina valcárcel

--- El lun, 28/3/11, rosina valcarcel <chaskaros@yahoo.com> escribió: De: rosina valcarcel <chaskaros@yahoo.com> Asunto: : Segunda Carta a José María / rosina valcárcel Para: "Luis Miguel" <luismiguel1952@yahoo.es> Fecha: lunes, 28 de marzo, 2011 15:17 --- El lun, 3/28/11, rosina valcarcel <chaskaros@yahoo.com> escribió: De: rosina valcarcel <chaskaros@yahoo.com> Asunto: Segunda Carta a José María / rosina valcárcel A: Fecha: lunes, 28 de marzo de 2011, 03:15 pm Segunda Carta a José María Diviso en tu mirada la nostalgia antigua tus cejas pobladas por aves sepias esa lanza de acero clavada en tu corazón No es la soledad natural de la existencia La bruma del verano silbando implacable Guerrero al fin, elegiste tu reino Florecido por un ramito de retamas Y nos hundiste tu dolor invisible ¿Por qué José María? 28 marzo 2011

Rv: Arguedas en el recuerdo. Por Rosina Valcárcel

Arguedas en el recuerdo   HACIA 1964, YA HABÍA EMPEZADO EL MOVIMIENTO GUERRILLERO: JAVIER HERAUD HABÍA SIDO ASESINADO POR LA POLICÍA EN PUERTO MALDONADO EN 1963. EN LAS ELECCIONES GANA FERNANDO BELÁUNDE. UN ATARDECER VISITO LA CASA-PEÑA PANCHO FIERRO, ME CONDUCEN GLADYS BASAGOITIA Y CÉSAR CALVO, CREO...AHÍ LO CONOZCO A ARGUEDAS, CERCA DE LAS HERMANAS BUSTAMANTE, ME CAE REBIEN...SENCILLO, AGRADABLE Y ACOGEDOR. ESE AÑO RENUNCIA A LA CASA DE LA CULTURA. ASUME LA DIRECCIÓN DEL MUSEO NACIONAL DE HISTORIA. VIAJA A MÉXICO, EL PAÍS DE MI INFANCIA. ES PROFESOR EN LA UNIVERSIDAD AGRARIA DE LA MOLINA. PUBLICA TODAS LAS SANGRES. DICTA EN SAN MARCOS: "CULTURAS REGIONALES COMPARADAS". A LOS MESES DE INGRESAR A SAN MARCOS, EN LA CIUDAD UNIVERSITARIA EN LOS PASILLOS  DE LETRAS LO ABORDO CARIÑOSA, ÉL, IGUAL, MUY CÁLIDO..., TIERNO, ENTRE OTROS PUNTOS ME PREGUNTA:¿QUÉ VAS A ESTUDIAR?--YO, RESPONDO: --SOCIOLOGÍA, PUES PAPÁ DICE QUE PERÚ REQUIERE DE SOCIÓLOGOS PARA TRANSFORMAR EL PAÍS...-JMA, MEDIO MOLESTO, DIJO: --¡NO! ESTUDIA ANTROPOLOGÍA MEJOR, ESTARÁS MÁS CERCA DE LA LITERATURA , TÚ ERES POETA!... Y, GRACIAS A ÉL OCURRE UN GIRO EN MI VIDA UNIVERSITARIA...EN 1965 SE DIVORCIA DE CELIA BUSTAMANTE. PUBLICA "EL SUEÑO DEL PONGO", POESÍAS Y NUMEROSOS ARTÍCULOS. POSTERIORMENTE, EN FORMA LIBRE ESCUCHO ALGUNAS DE SUS CLASES MAGISTRALES QUE DICTABA EN LA ESCUELA DE ANTROPOLOGÍA (AL LADO DE LA VIVIENDA UNIVERSITARIA ). AHÍ PUEDO ESCUCHARLO HABLAR DE LOS MITOS ANDINOS, QUÉ DELICIA! UN MEDIODÍA  BAJO EL VAPOR DEL OTOÑO ME DIJO:--SI SIGUES INTERESADA EN LA MITOLOGÍA ANDINA TE INVITARÉ PARA QUE SEAS MI JEFE DE PRÁCTICAS…YO CON MIS BREVES AÑOS TEMBLOROSA SALTO DE EMOCIÓN. OCURREN DIVERSOS HECHOS EN EL INTERÍN. EN 1966 EL PRIMER INTENTO DE SUICIDIO. TRADUCE DIOSES Y HOMBRES DE HUAROCHIRÍ. VIAJA A ARGENTINA Y A CHILE.  CONCLUYEN LAS REBELIONES GUERRILLERAS: CAEN MÁXIMO VELANDO Y GUILLERMO LOBATÓN, ENTRE OTROS. HUGO BLANCO ES CONDENADO A 25 AÑOS DE CÁRCEL. SE AGUDIZAN LOS CONFLICTOS CON LA IPC.  EN 1967 DICTA EN SAN MARCOS: ESTUDIO DE LA CULTURA PERUANA EN LA LITERATURA ORAL Y ESCRITA". ASISTO A ALGUNAS CLASES COMO ALUMNA LIBRE. SE CASA CON SYBILA ARREDONDO. PUBLICA AMOR MUNDO Y TODOS LOS CUENTOS. EN 1968 RECIBE EL PREMIO GARCILASO DE LA VEGA. VIAJA A CUBA COMO JURADO DEL CONCURSO DE LA CASA DE LAS AMÉRICAS. BELAÚNDE FIRMA EL ACTA DE TALARA CON LA IPC EN MEDIO DE MÚLTIPLES PROTESTAS. JUAN VELASCO ALVARADO DA UN GOLPE MILITAR Y EMPIEZA LA "REVOLUCIÓN PERUANA". EL GOBIERNO SE DEFINE COMO "HUMANISTA, SOCIALISTA Y CRISTIANO". 1969 CUATRO VIAJES A CHILE. CORRESPONDENCIA CON HUGO BLANCO. El 27 DE NOVIEMBRE TENGO UN SUEÑO LARGO Y EXTRAÑO. JOSÉ MARÍA ESTÁ CAMINANDO SOBRE LA TIERRA RODEADA DE  FLORES LILAS Y BLANCAS, MADRESELVAS Y EUCALIPTOS. ÉL SE ECHA SOBRE ELLA MIRANDO EL HORIZONTE, ASOMAN INSECTOS FEOS Y LO ATACAN, YO TRATO DE DEFENDERLO, PERO NO PUEDO. ÉL CIERRA LOS OJOS SILBANDO LEVE UNA TONADA FAMILIAR Y CAE A UNA QUEBRADA… LA TIERRA SE SACUDE…GRITO DESESPERADA. AL RATO DESPIERTO TRANSPIRANDO. AL DÍA SIGUIENTE RECIBO LA INFAUSTA NOTICIA : EL MAESTRO SE HA DISPARADO UN BALAZO EN LA SIEN. ESPERAMOS EL DESENLACE ANUNCIADO. EL 2 DE DICIEMBRE PARTIMOS HACIA LA UNIVERSIDAD AGRARIA. MOVILIZACIÓN GENERAL. ESTÁN SYBILA DE LUTO SOBRIO, CAROLINA, SU HIJA, LOS MÚSICOS JAIME GUARDIA, MÁXIMO DAMIÁN, LOS DANZANTES DE TIJERAS, INTELECTUALES AMIGOS, RODRIGO MONTOYA, DIVERSOS PROFESORES, COLEGAS, JEFES DE PRÁCTICA Y DISCÍPULOS SUYOS. HAY ANTORCHAS PRENDIDAS, HAY VELAS QUE ILUMINAN LA NOCHE. MÚSICA ANDINA. NO COMPRENDO, TENGO CÓLERA, IMPOTENCIA, SOLEDAD, SI HABÍAMOS CONGENIADO, NOS APRECIÁBAMOS ÉL Y YO, SI NOS UNÍAN TANTOS ANHELOS, SI SU OBRA ERA LO MEJOR ESCRITO EN NUESTRO PAÍS. AHORA SUS OJOS DÓNDE ESTARÍAN, QUÉ ESTRELLA HURTARÍA SUS SUEÑOS. ESTA MAÑANA DESPERTÉ. JOSÉ MARÍA ESTABA AHÍ CERCA ENSEÑÁNDOME SUS MANOS.     Rosina Valcárcel, 26 enero 2011.

Rosina Válcarcel : Carta a José María Arguedas ( poema)

Carta a José María Arguedas Gracias, guitarra, por esta tarde sin cuerdas ¿Ocultas la melodía del horizonte? ¿El silbo añil del viento? El silencio hecho de diez espadas y una soga Sin esa campana Ni aquel amor que besa la tierra El tiempo cae como una botella Gira y desciende Vacío José María nos dueles, nos muerdes Porque venimos de abajo Pasajeros del mismo color 8/1/2011 Rosina

ROSINA VALCARCEL : VIOLETA

Violeta La antropóloga, poeta y miembro del comité de redacción de  nuestra revista Rosina Valcarcel obtuvo una mención destacada en el concurso de poemas Mujeres emergentes (Brasil) con el texto que reproducimos. Violeta Sonríes en el daguerrotipo que congeló tu imagen TELMA NAVA Para vivir tuvo que resistir toda su existencia Quién le arrancó el pan de los labios Para vivir tuvo que ser mujer-musa Y compartir Apenas íntimos lenguajes en el hogar de México El temor y el coraje de vivir y morir La vida tan ardua y tan simple La muerte frágil abre el último capullo Leve y bella se ilumina La foto sepia que escarchó su perfil A pesar del tiempo y la adversidad no se ha caído su corazón Testigo impar de mudanzas, aires y romances. Las cejas parecen escribir designios que sus ojos no dejan ver Lo que Violeta insinúa en esa faz gitana de angular rasgo Es el fuego Ese segundo extasiado para la inmortalidad ¿Es la gloria o una alucinación? Mañana lo sabrás, madre mía Rosina Valcárcel Añadir nuevo comentario |  Tags: Literatura y arte s

Rv: VOLODIA ME CONDUJO AL DESIERTO

--- El lun, 8/11/10, rosina valcarcel <chaskaros@yahoo.com> escribió: De: rosina valcarcel <chaskaros@yahoo.com> Asunto: VOLODIA ME CONDUJO AL DESIERTO Para: Fecha: lunes, 8 de noviembre, 2010 13:13 VOLODIA ME CONDUJO AL DESIERTO Volodia me condujo al desierto A la infancia de bueyes rojos Su ojo de cóndor cursa el río de los Andes Levantando la espada Él goza oler abejas y árboles de eucalipto Virginia no es una mujer fatal Es una yegua volando Un cuadro de Marc Chagall Lima se desmorona y gira sobre sí misma Transpira gas y sangre Golpes y cicatrices Quién no ha extraviado los sueños mundanos Un amor fallido agoniza medroso Bajo un viento desamparado Carbón, leña y cenizas Se desliza vivo tu cuerpo Espectro gema que divide destinos Y aletarga prohibidas alcobas  sin ilusión Lo absurdo del día se ha arrimado Vestido de horas, silencio y pájaros brunos Del polvo enamorado nacen alondras Plateada Noche perpetúa Claro de luna Sólo me tocó el corazón De improviso Olor de fantasma al borde de la espuma Pasión fugaz se nutre de espacios Despierto y escribo mi señal: Se prohíbe pensar en extraños ¿Mi lámpara fatigada se calma? Todo se desvanece hasta la música de Beethoven  2008-2010

-Carlos Calderón Fajardo sobre Mario Vargas Llosa / Rosina Valcárcel

---------- Forwarded message ----------
From: ros val <valros47@gmail.com>
Date: 2010/10/18
Subject: -Carlos Calderón Fajardo sobre Mario Vargas Llosa / Rosina Valcárcel
To: Luis Anamaria <luismiguel1952@gmail.com>

Entrevista

Carlos Calderón Fajardo sobre Mario Vargas Llosa

por Rosina Valcárcel
 

Carlos Calderón Fajardo (Juliaca, Puno, 1946) es autor de una decena de valiosas novelas y libros de cuentos, varios laureados en Perú y el exterior. Textos suyos han aparecido en antologías de nuestro continente y Europa. Nos conocimos en 1965 en la Casa de la Poesía de Barranco. Desde entonces su vida y obra merecen aprecio singular.  Carlos confiesa: "El galardón a Vargas Llosa sorprendió a todos, también a la Feria del libro de Guayaquil. Siendo yo el único narrador peruano invitado, creí que era una obligación dar una conferencia sobre la obra de este escritor que ahora enaltece a América Latina. Hubiera sido una falencia notoria que nadie diga nada sobre Vargas Llosa en un evento de esta naturaleza e importancia, luego que un Nobel fuese esta vez otorgado a un escritor del área andina. La conferencia no será exactamente un homenaje, pienso referirme a la obra literaria de Vargas Llosa en el marco de la literatura peruana, en relación a otros narradores peruanos y sobre lo que MVLL significó para mi como escritor. La literatura peruana no es muy conocida en Ecuador y creo que se debe aprovechar este Premio a Vargas Llosa para hablar sobre ella."

RV: El hecho de que el intelectual Mario Vargas Llosa haya sido laureado con el Premio Nobel de la Literatura recientemente ha creado una gran discusión en diversos espacios. En el ardor de la controversia se han afrontado varios aspectos: la calidad literaria del escritor, la flexibilidad con la que se conceden esos distintivos, la circunstancia en la que ese Premio fuera otorgado, y las concepciones políticas del autor en cuestión. Nos interesa conocer tus impresiones, pensamientos al respecto. ¿Qué libros de Mario Vargas Llosa te parecen los mejores? ¿Por qué? EL estilo...qué sientes frente al estilo vargasllosiano? ¿Por qué ha suscitado debate también? ¿Cuál es el aporte central de MVLL  a la literatura nacional? ¿Qué papel ha jugado MVLL en el escenario nacional durante los últimos años? ¿Por qué el laurel de MVLL ha suscitado tanta polémica, incluso en tonos exagerados, algo dogmáticos o sectarios tildándolo de "bipolar" o "peligroso profesional titiritero", por ejemplo, de un lado; y de otro, tonos muy halagadores que tratan de tornar la figura de MVLL en una suerte de "paradigma" apolítico cuando sabemos que no lo es, así exactamente? ¿Con relación a Vargas Llosa y  los problemas de nuestro tiempo, crees que haya una estrategia del Imperio, y un manejo que se hace de su imagen en el escenario actual?   CCF: Querida Rosina: No estoy de acuerdo contigo sobre que hay "una gran discusión en diversos espacios". Lo que se está dando es una gran celebración en el mundo entero por el que es quizás uno de los premios Nobel mas justos desde Coetze. Es en pequeños grupos politizados peruanos, donde se critica de manera gruesa a Vargas Llosa. 1) Me parece que las mejores obras, maestras en la literatura latinoamericana son: "La ciudad y los perros", "La Casa verde", "La fiesta del Chivo" Y, clásicos de la literatura universal: "Conversación en la Catedral" y "La guerra del fin del mundo". Novelas notables: "La tía Julia y el escribidor", " Pantaleón y las visitadoras" (que inaugura la narrativa de humor en el Perú) y "El hablador", la mejor novela sobre la selva jamás escrita. MVLL es un estupendo ensayista, libros sobre García Márquez, Flaubert, Onetti, Víctor Hugo, son los mejores libros de crítica escritos jamás en el Perú. Si una obra así no es merecedora  de un Nobel, no se que obra la merecería. 2) En cuanto al estilo, Vargas Llosa es un escritor realista, no es un estilista, su gran aporte es gran capacidad para estructurar grandes universos narrativos. 3) El gran aporte de Mario Vargas Llosa a la literatura peruana es haber abierto el camino para una novela de una gran modernidad, de haber demostrado que en el Perú podemos enfrentar grandes retos narrativos de carácter universal. Vargas Llosa ha sido un gran teórico del arte novelesco. Ha escrito en diversos registros asumiendo retos. Sin su obra no se entiende la novela contemporánea en español. El resto de preguntas son de carácter político más que literario. Sin embargo, voy a manifestar algunas palabras. Se mezcla erróneamente una cosa con otra: literatura con política. Vargas Llosa es un liberal, sobre eso se puede discutir. Creo que siempre ha tenido una posición equivocada sobre el mundo andino, "La Utopía arcaica" y "La historia de Mayta" son una muestra de esto, libros no sólo discutibles sino deleznables. No conoce el mundo andino como lo demuestra su participación en el caso Uchuraccay. Es un pensador de derecha en el Perú, pero su defensa de las libertades, su oposición a las dictaduras es respetable. En los últimos tiempo, actos políticos suyos son interesantes: Su oposición a la ley que buscaba la impunidad de violadores de los derechos humanos, su renuncia al Museo de la Memoria, su comprensión y apoyo a Susana Villarán, el haber planteado que el Perú requiere de una izquierda moderna y democrática, su condena a Fujimori, y a todo lo que representan los fujimoristas. Todo eso creo que merece ser tomado en consideración. Lo que si es absolutamente censurable es su apoyo a la guerra de Irak. Pero de allí a calificar a Vargas Llosa como un "esbirro del imperio" es caer creo en un exceso de dogmatismo y en un error político. Creo que no se está valorando lo que importa para la autoestima de los peruanos, para los jóvenes, para la literatura peruana, que un peruano haya ganado un premio Nobel. Lo que es orgullo para toda Latinoamérica, por desgracia no lo es para algunos sectores que creo equivocados, pero también pienso que todo peruano tiene derecho a manifestar su desacuerdo con el Vargas Llosa político. Pero creo que habría que pensar que el Nobel de literatura es un premio que se ha otorgado a una obra literaria, no a una trayectoria política. Un abrazo. Lima, sábado, 16 octubre, 2010

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Tarde de negros junto a la caña / rosina valcárcel

--- El sáb, 16/10/10, rosina valcarcel <chaskaros@yahoo.com> escribió: De: rosina valcarcel <chaskaros@yahoo.com> Asunto: -Redaccion popular: Tarde de negros junto a la caña / rosina valcárcel Para: Fecha: sábado, 16 de octubre, 2010 10:23 TARDE DE NEGROS JUNTO A LA CAÑA (Rosina Valcarcel) El cañaveral sombrío / Tiene voraz dentadura Nicolás Guillén (Caña de azúcar /Tropical pasto gigante Pariente del sorgo y el maíz Vive gracias a la energía hurtada del sol En su tallo se forma y nace un jugo dulce) Mientras la rosa tropical duerme Sin pena ni gloria Cae la tarde Las gotas de lluvia seca son puñales Herir la caña fresca les toca El joven negro está limpio El hombre negro está sucio Los cortadores negros dan lata Bajo los inmensos rayos solares Frente al cañaveral Los labios hambrientos Los grandes ojos bajos Las manos puras llagas Los rostros sudan acero La piel chispea fiera Lentos días sedientos La tierra oscura llora su verde fino Los golpes las lanzas Bajo el cañaveral sin esperanza ¿Vida que te nos vas? Ay Nicolás Por tu sabor de caña me quedo Por tu sangre rebelde me voy Ojos centelleantes vuelan a cortar tu corazón Rosina Valcárcel, Lima, 2010. Añadir nuevo comentario |  Tags: Literatura y arte s --- El sáb, 10/16/10, Raùl Isman <raulisman@yahoo.com.ar> escribió: De: Raùl Isman <raulisman@yahoo.com.ar> Asunto: Re: Tarde de negros junto a la caña / rosina valcárcel A: "rosina valcarcel" <chaskaros@yahoo.com> Fecha: sábado, 16 de octubre de 2010, 05:16 am http://www.redaccionpopular.com/articulo/tarde-de-negros-junto-la-cana

PASTO-COLOMBIA-POESÍA-SOMBRILLA-POESÍA-HERMANDAD

Por Rosina Valcárcel
En 1975, de paso hacia Caracas, me detuve en Bogotá sólo tres días, para visitar al sociólogo colombiano Joaquín Duque, a Guacolda, su compañera chilena y a la pequeña Camila. Durante el golpe de Pinochet, Joaquín había sufrido detención y tortura. Por fortuna logró salir y llegó a Lima a fines de septiembre de 1973. Aquí me lo presentó César Germaná. Estuvieron alojados en casa varios meses y cultivamos una bella amistad llena de alegría y esperanza. Entre abril y mayo del año 2004 volví a Bogotá invitada a la magnífica XVII Feria Internacional del libro (dedicado al gran Julio Cortázar) y al sui generis XII Festival de Poesía de Bogotá (liderado por Rafael Del Castillo Matamoros y Jairo Bernal).

Este año, 2010, retorné a Colombia estimulada a conocer Pasto[1] y participar en el VI Recital Internacional de "Poesía desde el Sur" organizado por el Colectivo Sombrilla (11-20 de Agosto), cuyo Cofundador y coordinador es Zabier Hernández Buelva, escritor auténtico y licenciado en Ciencias Sociales. [2] En el vuelo hacia el país hermano estallaron en mis oídos: De las cenizas vagas, de los huesos roídos por la desdicha, de la piel limada por el verdugo, de ese poema turbio que no desgrana Dios, soy testiga. Salí del túnel. En Bogotá conocí las sonrisas de Gloria y Jairo. Intuí que algo extraordinario estaba sucediendo. Me paré sobre el cable del alumbrado. Y en Pasto, “ese verde de todos los colores”, los grandes ojos de Zabier Hernández expresaron: La pregunta brota de una arteria cósmica ¿Dónde yacía mi acción antes de tu muerte? San Juan de Pasto, ciudad de Colombia, capital del departamento de Nariño, además de ser la cabecera del municipio de Pasto, ha sido centro administrativo cultural y religioso de la región desde la época de la colonia. También conocida como Ciudad sorpresa de Colombia. [3] Ahí nos reunimos, platicamos, leímos, cantamos, danzamos. Nos cobijaron los cálidos bardos del contestatario Colectivo literario Sombrilla.

Ayer tarde, de vuelta en Lima, intenté hilvanar una página que resumiera los días intensos, las mentes lúcidas, los espíritus rebeldes, los poemas redondos y no pude. Los recuerdos vivos estaban en mis retinas, las manos francas, la solidaridad noble, el diálogo fecundo, la discrepancia sana, la valoración de nuestras raíces, la gesta de nuestra identidad. El II Encuentro Internacional de culturas andinas también se desarrolló en gran forma, gracias al auspicio de la Gobernación de Nariño. Leí en TINKU[4] que alguna vez un vate inquirió para qué es útil la poesía; acaso para revelar las infinitas potencias benéficas de la memoria histórica y la amistad entre los pueblos, manifestó Pablo Neruda sacudido en sus fibras más íntimas por los horrores de la guerra civil española. Después, al regresar a su tierra natal -ésta no ajena a la crueldad y salvajismo de la guerra-, apuntaló su espíritu y en un pacto cósmico desplegó las alas de su fuerza poética y compromiso: "Había pensado en todos los mundos, pero no en el hombre, a las primeras balas que atravesaron las guitarras de España, cuando en vez de sonidos salieron de ella borbotones de sangre, mi poesía se detiene como un fantasma en medio de las calles de la angustia humana y comienza a subir por ella una corriente de raíces y de sangre... Aunque el carné de militante lo recibí mucho más tarde en Chile, cuando ingresé oficialmente al Partido, creo haberme definido ante mí mismo como un comunista durante la guerra de España". [5]El Colectivo Poético y Cultural Sombrilla reúne a gestores culturales reveladores del departamento de Nariño, está conformado por Stefanie Chicaiza Realpe, Gloria Garzón Guerrero, Zabier Hernández Buelvas, Jairo Jurado Estrada, Arbey Villota Cruz, Jaime Morinelli Eraso, Gerardo Burbano, Oscar Quijano Burbano, Camilo Muñoz Chaves, Oscar Puetaman Coral, Carlos Díaz, Héctor Patiño Díaz. Este arco iris de combativos creadores cumplieron con su meritoria iniciativa realizar el VI Recital Internacional de Poesía Desde el Sur, que desde su germinal versión (2005) ha venido ascendiendo en el imaginario colectivo de los nariñenses y en múltiples territorios a través de los diversos participantes invitados internacionales y colombianos que han asistido desde entonces. Este año, en su sexta versión, el Encuentro contó con la presencia de voces poéticas significativas de Nuestra América: Brasil, Chile, Ecuador, México, Perú y Colombia, y una interesante lista de invitados regionales. Lástima que Haití no pudiera llegar (por absurdas razones ajenas a su voluntad). Hubo conferencias, paneles abiertos, diálogos, invitados especiales, lanzamientos de libros y proyecciones audiovisuales, entre otras actividades que enriquecieron la programación.
El VI Recital Internacional de poesía desde El Sur, es uno de esos escenarios tocados por la energía de la poesía, que se convierte en encuentro de culturas diversas, de lenguajes, de pensamientos y sueños, por la construcción de un mejor mundo para vivir, espacio para cimentar una sociedad justa, que permita las diferencias y las respete, sin dejar a un lado el debate de ideas, que le brinde a sus miembros las herramientas necesarias para desarrollar su intelecto y personalidad, que sea incluyente y por sobretodo que dignifique la condición humana como elemento principal de convivencia en una cultura de paz y respeto por la vida. [6]
Héctor Patiño afirma: …la poesía se levanta admirable para estremecer todo lo que ella toque, instintiva y ancestralmente le brinda a su poseedor de manera mística, en cósmica danza con la Luna y el Sol, la energía que mueve su espíritu y que pone en relevante acento su infinita capacidad creadora y transformadora, las palabras escritas, atraídas mágicamente por aquellos que van tejiendo con ellas el dulce arrullo de los cantos milenarios, como con la serenidad de los vientos que esparcen semillas de esperanza y vida por doquier, para que sean su horizonte, la extensión de sus sueños y será ella, la poesía, la contadora de la historia que escribimos en estos nuestros tiempos. [7] Casi cuarenta autores invitados conforman la antología Hacia el destino del viento. Los textos tienen alta calidad poética. El pintor invitado, Maestro Charlie García, muestra original trazo. [8]
Son tantos los poetas que han florecido en Pasto, bello territorio andino y tropical. Hijos del sueño, frutos de la resistencia vital que sigue abriendo camino a pesar de todo: brutalidades, violaciones y profundas brechas en el tejido social latinoamericano. Seres que han encarnado la fuerza de la poesía y que mediante el asombroso acto expresivo de la palabra fulgurante y precisa, buscan transformar un mundo desgarrado y transido por el pavoroso culto al poder y a la desidia, en un universo sagrado y fecundo. Los hacedores de palabras nos ofrendan su poesía que nos acompaña con el fuego sagrado en nuestras cotidianeidades, para no vernos volcados en una absurda y venenosa competencia, rasgados por el eco del individualismo, la mezquindad, maltratados por el difícil engaño, posesos por el afán de satisfacer nuestros deseos sin reflexión y a toda costa... La poesía es puntal para la apremiante necesidad de recrear estos modos de vida que llevamos, vacíos e inoficiosos, para la construcción del diálogo fecundo entre los pueblos, entre pensamientos, entre las multiplicidades que somos; y seguir alentando y satisfaciendo esta necesidad vital de dignidad y plenitud, instancia donde la palabra poética se convierte en una hermosa herramienta que abre los umbrales a la conciencia y nos convoca a nuevos mundos y posibilidades no imaginadas.
La poesía nos orienta hacia el destino del viento, hacia el misterio de la vida…, serenamente nos retorna a lo verdaderamente importante, nosotros mismos. [9]



[1] Municipio de Colombia cuya zona urbana, la ciudad de San Juan de Pasto, es capital del departamento de Nariño.[2] Universidad Distrital Francisco José de Caldas de Bogotá.[3] Como capital departamental, alberga las sedes de la Gobernación de Nariño, la Asamblea Departamental, el Tribunal del Distrito Judicial, la Fiscalía General, y en general sedes de instituciones de los organismos del Estado.

[4] Cf/ TINKU Para América Latina y el mundo, crítica alternativa contra el cinismo contemporáneo, Agosto 23, 2010
[5] Cf/ TINKU Para América Latina y el mundo, crítica alternativa contra el cinismo contemporáneo, Agosto 23, 2010.
[6] Presentación Hacia el destino del viento. Memorias VI Recital internacional de poesía desde el Sur. Pasto, Nariño, Colombia, agosto, 2010.[7] Preludio. Hacia el destino del viento. Memorias VI Recital internacional de poesía desde el Sur. Pasto, Nariño, Colombia, agosto, 2010.
[8] La edición pudo efectuarse gracias a la Gobernación de Nariño, a CEIDEL y al Colectivo Sombrilla.[9] Preludio. Hacia el destino del viento. Memorias VI Recital internacional de poesía desde el Sur. Pasto, Nariño, Colombia, agosto, 2010.

ENTREVISTA A ESCRITORA ROSINA VALCARCEL (PERU)